Konzerte Petruskirche
Konzerte Petruskirche


Mittwoch, 14.10.2026, 19:30 Uhr
Musical Adonia Teens-Chor, Teenstour 2026
TREFFPUNKT BRUNNEN – Jesus und die Frau aus Samarien
70 talentierte Teenager und eine junge, begeisternde Live-Band auf der Bühne: Mit dem Musical TREFFPUNKT BRUNNEN erwartet das Publikum ein ganz besonderes Event – ausdrucksstarke Songs, berührende Theaterszenen und kreative Show-Elemente. Das Stück wird 2026 von 50 Projektchören an 200 Orten deutschlandweit aufgeführt.
Verstoßen. Verachtet. Ausgegrenzt. Doch inmitten dieser Verzweiflung bahnt sich eine unerwartete Begegnung an, bei der die samaritanische Frau keinen blassen Schimmer hat, wer da auf sie wartet. Eine vermeintlich unspektakuläre Unterhaltung, die riesige Veränderung nach sich zieht und das Leben eines ganzen Dorfes grundlegend auf den Kopf stellt.
Das Adonia-Team hat ein bewegendes neues Musical mit 12 mitreißenden Songs geschrieben, die sofort ins Ohr und ins Herz gehen. Mit packender Musik, tiefen Emotionen und bewegenden Szenen nimmt dich TREFFPUNKT BRUNNEN mit auf eine Reise voller Schmerz, Hoffnung und radikaler Veränderung
Die Sängerinnen und Sänger treffen sich jeweils zu einem „Musicalcamp“, das aus zwei Teilen besteht: vier Probe-Tage, in denen die 12- bis 19-Jährigen unter der Betreuung eines geschulten ehrenamtlichen Mitarbeiter-Teams das Konzertprogramm einüben. Danach: vier Auftritts-Tage an verschiedenen Orten. Vorab haben die jungen Mitwirkenden bereits die Noten und ein vorproduziertes Album zum Üben erhalten.
2001 wurde zum ersten Mal ein Adonia-Musicalcamp durchgeführt. Seither wächst die musikalische Jugendarbeit in großen Schritten. Inzwischen nehmen 5.000 Kinder und Jugendliche an einem der über 65 Camps teil. Neben den Projekten für Teens werden auch Juniorcamps (für 9-13-jährige Kinder) durchgeführt.
Ein hauptamtliches Team koordiniert die Musicalfreizeiten und sucht und schult die rund 1.100 Ehrenamtlichen, die die Freizeiten durchführen. Adonia ist eine unabhängige christliche Jugendorganisation, die eng mit Landes- und Freikirchen zusammenarbeitet. Die Arbeit wird durch Campbeiträge, Spenden und die Kollekten an den Konzerten finanziert.
Eintritt frei.

Freitag 16.10.2026, 18:00 Uhr und 20:45 Uhr
Showzeit: 70 Min.
Erlebe Anime-Musik in ihrer schönsten Form. Mit einer brandneuen Setlist, liebevoll arrangierten Songs und der einzigartigen Kombination aus Klavier, Violine und Gesang erwartet dich ein Abend voller Emotion, Nostalgie und Atmosphäre. ✨
Umgeben von leuchtenden Kirschblüten, traumhaften Bühnenbildern und meisterhaft gespielter Musik erwachen deine liebsten Anime-Welten zum Leben. 🌸
Programm des Abends:
Freu dich auf emotionale Soundtracks aus Meisterwerken wie Studio Ghibli, Your Name und Suzume, auf epische Gänsehaut-Klassiker aus Attack on Titan, Demon Slayer und Solo Leveling – und auf pure Nostalgie mit den unvergesslichen Melodien deiner Kindheit: Digimon, Naruto, One Piece, Sailor Moon und natürlich vielen weiteren Highlights aus der Welt der Anime. 🎶
Sichere dir jetzt deine Tickets und erlebe einen Abend, der in Erinnerung bleibt. 🎟️
Wir freuen uns auf dich! 💖

Samstag 17.10.2026, 15:00 Uhr
Showzeit: 75 Min.
„Japan – Die Saga einer Nation“ ist eine szenische Live-Erzählung, in der Geschichte durch Wort, Klang und Bild lebendig wird.
Ein Erzähler führt das Publikum durch die Epochen Japans – begleitet von traditioneller Koto-Musik und atmosphärischen Projektionen, die das Gesagte visuell unterstützen.
Wie ein aufgeschlagenes Geschichtsbuch entfaltet sich eine chronologische Reise durch Mythen, Wendepunkte und kulturelle Prägungen. Die Erzählung steht dabei stets im Mittelpunkt: gesprochen, geführt und live erlebt. Die projizierten Bildwelten dienen als begleitende Ebene, die Orte, Stimmungen und Zeiten verdichten, ohne die Erzählung zu ersetzen.
Eine Koto-Spielerin gestaltet den Abend musikalisch live. Ihre Klänge verbinden die einzelnen Kapitel und verleihen der Erzählung emotionale Tiefe und kulturelle Authentizität. Wort, Musik und Bild greifen ineinander und formen eine geschlossene szenische Dramaturgie.
So entsteht eine inszenierte Geschichtsreise, die nicht als Filmvorführung, Ausstellung oder Konzert angelegt ist, sondern als live erzählte, zusammenhängende Bühnenform, in der Vergangenheit, Atmosphäre und Klang miteinander verschmelzen.
Programm des Abends:
Die etwa 75-minütige Inszenierung folgt einem durchgehenden erzählerischen Spannungsbogen und führt chronologisch durch ausgewählte Epochen der japanischen Geschichte.
– Live-Erzählung durch einen Erzähler
– Traditionelle Koto-Musik, live gespielt
– Projektionen als visuelle Begleitung der Erzählung
– Szenische, dramaturgisch aufgebaute Gesamtform
Der Abend ist bewusst kompakt gehalten und verzichtet auf Unterbrechungen, um eine dichte, konzentrierte Atmosphäre zu schaffen.
Ein Abend für alle, die Geschichte nicht erklärt bekommen, sondern erzählt erleben möchten.
Sichern Sie sich jetzt Ihre Tickets und werden Sie Teil einer außergewöhnlichen szenischen Live-Erzählung.

Samstag 17.10.2026, 18:00 Uhr und 20:45 Uhr
Showzeit: 75 Min.
Kiel – eine traditionsreiche Hafenstadt mit bewegter Geschichte. Doch selbst zwischen Förde, Altstadt und Marinehafen gab es Verbrechen, die die Stadt erschüttert haben. Willkommen zurück zu der dritten CrimeNight in Kiel – dem True-Crime Live-Event, das dir einen der faszinierendsten und mysteriösesten Kriminalfälle aus Kiel und dem Kieler Umland präsentiert.
Zwei Hosts nehmen dich mit auf eine packende Reise durch einen wahren Kriminalfall aus deiner Stadt: Von den ersten Ereignissen bis zu den dunklen Kapiteln, die im Laufe der Ermittlungen ans Licht kamen.
Alles live erzählt, atmosphärisch inszeniert und so packend wie dein Lieblings-Podcast – nur dass du diesmal mittendrin bist.
Programm des Abends:
Gedimmtes Licht, flackernder Kerzenschein und begleitende Bilder, Artikel und Karten auf der Leinwand machen die Erzählung lebendig und vertiefen die Erfahrung – und plötzlich fühlt sich alles so nah an, als wärst du selbst am Tatort.
Auch das Publikum wird in den Abend mit einbezogen: Gemeinsam mit den Moderatoren tauchst du tiefer in die Geschichte ein, stellst Vermutungen an, diskutierst Wendungen und erlebst, wie sich die Wahrheit Stück für Stück entfaltet.
So wirst du Teil einer Geschichte, die dich nicht mehr loslässt – ein Abend voller Spannung, Gänsehaut und echter Kriminalgeschichte.

Freitag, 04.12.2026, 19:30 Uhr
„Home for Christmas“ 2026
Magische Weihnachtszeit!
Seit über zehn Jahren verzaubert „Home for Christmas“ die Menschen in Schleswig-
Holstein, für viele gehören die mitreißenden Konzerte bereits zur lieb gewonnenen
Weihnachtstradition. Kraftvolle Melodien und berührende Soli bescheren glanzvolle
Stunden vorweihnachtlicher Freude. Mit virtuoser Leidenschaft führen Georg Schroeter
am Klavier, Marc Breitfelder an der Mundharmonika und Markus Schröder am Keyboard
durch diesen Abend voller Klang, Wärme und besonderer Momente – stimmlich
herausragend getragen und präsentiert von Sängerin MayaMo und Special Guest
Yonatan Pandelaki.
Neben traditionellen Weihnachtsliedern stehen internationale Klänge, Gospels und Christmas-Songs sowie eigene Kompositionen auf dem Programm.
Und – wie MayaMo lächelnd hinzufügt: „Einfach auch Stücke, die in die Zeit passen.“
Lassen Sie sich mitnehmen und berühren von dieser herzlichen Gemeinschaft und
besonderen Atmosphäre musikalischer Magie.
Wir freuen uns auf Sie und Euch!
Ihre und Eure
MayaMo und Yonatan Pandelaki,
Markus Schröder, Marc Breitfelder und Georg Schroeter
Einlass eine Stunde vor Konzertbeginn
Kartenvorverkauf in allen famila-Märkten und anderen Eventim Vorverkaufsstellen
Kartenpreise lt. Saalplanbuchung
Vorverkauf: von 25,– € bis 40,– € / erm. von 15,– € bis 25,– € (+ VVK-Gebühren)
Abendkasse nach Verfügbarkeit: bis 46,– € / erm. bis 30,– €
Ermäßigung gilt für Schüler-/ und Student*innen mit Ausweis.
Bei auf ihren Rollstuhl angewiesenen Menschen erhält eine Begleitperson freien Eintritt.
Ihr Ansprechpartner
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Vergangene Konzerte
Vergangene Konzerte

Freitag 25.08.2023, 19.30 Uhr
Ian Bostridge
Ian Bostridge, Tenor
Oxalys Ensemble
»The Nymph’s Complaint« – Romantische Musik aus England für Tenor und Ensemble
49,- 39,- 29,- 15,-
Der britische Tenor Ian Bostridge gilt weltweit als einer der tiefgründigsten, facettenreichsten und faszinierendsten Sängerpersönlichkeiten unserer Zeit. »Er ist ein Geschichtenerzähler und Sänger-Schauspieler par excellence, mit einer immensen Bandbreite emotionaler Ausdruckskraft«, so der britische Evening Standard über den promovierten Historiker, der in Cambridge und Oxford studierte. Neben seiner unvergleichlichen Gesangskarriere verfasste er ein Buch über Schuberts »Winterreise«, welches zu den spannendsten wie unumstrittenen Standardwerken in diesem Bereich zählt. Dabei steht für Bostridge das Existentielle der Musik im Zentrum: »Was einen großartigen Auftritt wirklich ausmacht, ist, dass man für die Sache brennt und den Auftritt lebt. Wenn es einem nur darum geht, schön zu singen, oder entspannende Musik für das Publikum zu spielen, hat das keine Qualität. Es muss um viel mehr gehen. Das klingt vielleicht prätentiös, aber man muss das Publikum wirklich packen und aufrütteln.« Gemeinsam mit den Klangfarbenmeistern des belgischen Oxalys-Ensembles begibt sich Bostridge im Sommer mit Kompositionen von Ralph Vaughan Williams, Peter Warlock, Gustav Holst u.a. nun auf eine romantisch-musikalische Reise durch die sanften Landschaftslinien seiner englischen Heimat.

Mittwoch 16.08.2023, 19.30 Uhr K160
Albrecht Mayer & English Chamber Orchestra
Albrecht Mayer, Oboe
English Chamber Orchestra
Werke von Henry Purcell, Georg Friedrich Händel, Edward Elgar, Ralph Vaughan Williams u. a.
Bei seiner Gründung 1948 noch auf Alte Musik spezialisiert, hat sich das »Englisch Chamber Orchestra« inzwischen ein weit umfassenderes Repertoire erworben, wovon nicht zuletzt seine immense Diskographie zeugt, die 860 Aufnahmen von über 1.500 Werken von mehr als 400 Komponisten umfasst. Für ihr Debut beim SHMF können die Musikerinnen und Musiker entsprechend aus dem Vollen schöpfen, was die Werkauswahl betrifft. Voller Leidenschaft und Hingabe hat das English Chamber Orchestra gemeinsam mit dem Star-Oboisten Albrecht Mayer also ein Programm kreiert, das den Metropolenschwerpunkt »London« in ganz besonderer Weise beleuchtet: Erklingen werden Werke von Komponisten, die das Londoner Musikleben vom Barock bis in die Mitte des 20. Jahrhunderts nachhaltig geprägt haben. Einer von ihnen ist Michael Tippett, der in seinem »Concerto for Double String Orchestra« den strahlenden Klang eines Streichorchesters mit walisischen Volksliedern und elisabethanischen Tanzrhythmen zur Geltung bringt. Albrecht Mayer wiederum veredelt die Abende etwa mit dem besonders weichen Ton der Oboe d’Amore in Händels Concerto »Verdi prati« aus der Oper »Alcina« und Werken von Edward Elgar sowie Ralph Vaughan Williams.
69,- 59,- 49,- 15,-

Dienstag 08.08. 2023, 19.30 Uhr K75
Rebekka Bakken & Band
Rebekka Bakken, Gesang
& Band
»Wenn es einen Text gibt, geht es ganz um ihn. Wir Sängerinnen sind nur die Mädchen vom Lieferservice«, sagt Rebekka Bakken. Ihre Musik weist viele Einflüsse des Jazz auf, und dennoch läßt sich die in Oslo geborenene Künstlerin nur schwer einem festgelegten Genre zuordnen. Rebekka Bakken gewann dreimal in Folge eine »Goldene Schallplatte« in Deutschland und Österreich und fasziniert Publikum und Kritik mit einer besonderen Anpassungsfähigkeit ihrer drei Oktaven umfassenden Stimme. Als Singer-Songwriterin spielen ihre Texte eine genauso große Rolle wie ihre Musik. Emotional und höchst poetisch verarbeitet Rebekka Bakken ihre Gefühle, wobei die Themen Leben, Liebe und Leiden eine wichtige Rolle spielen – ewige Themen der Menschheit freilich, zu denen sie immer wieder ihren ganz eigenen Zugang sucht. Dabei bleibt die Norwegerin als selbsterklärte »Anti Drama Queen« und in sich ruhende Person stets im Hintergrund. »Die Frau hat nicht nur die Kraft eines Orkans, sondern ist auch eine Meisterin der zarten Gefühlszustände. Es gibt nicht viele, die das Emotions-Catering so gut beherrschen wie sie«, so voller Anerkennung das RONDO-Magazin.
45,- 39,- 29,- 10,-

Sonntag 23.07.2023, 19.30 Uhr K75
Harald Krassnitzer
Mozart in London
Harald Krassnitzer, Lesung
Alexandra Lowe, Sopran
Benjamin Hulett, Tenor
Steven Devine, Cembalo
The Mozartists
Ian Page, Dirigent
Gerade einmal acht Jahre alt war Wolfgang Amadeus Mozart, als er 1764 seine erste Sinfonie schrieb. Zu dieser Zeit befand er sich mit seiner Familie in London und war umgeben vom pulsierenden Musikleben der modernen europäischen Metropole. Nachdem der junge Salzburger in der Heimat schon einige Klaviersonaten zu Papier gebracht hatte, war das wohl genau die richtige Umgebung, um sich dem großen Klangkörper eines Orchesters kompositorisch zu widmen – zumal es auch galt, etwas Zeit zu überbrücken, denn sein Vater Leopold war erkrankt, sodass er und seine Schwester Nannerl sich möglichst leise verhalten sollten. In einem ebenso durchdachten wie aufschlussreichen Programm stellt das Londoner Kammerorchester »The Mozartists« unter der Leitung von Ian Page die bemerkenswerte erste Sinfonie des Wunderkinds in den Kontext von Werken, die während Mozarts Aufenthalt in London auf den Konzertprogrammen standen. Kompositionen von Johann Christian Bach, Thomas Arne und weiteren Zeitgenossen lassen ein detailliertes klangliches London-Porträt des späten 18. Jahrhunderts aufleuchten, welches Schauspieler Harald Krassnitzer mit der Lesung aus Briefen von Leopold Mozart und Anekdoten aus Mozarts Zeit nuancenreich kontrastiert.
54,- 44,- 34,- 15,-

Samstag 16.07.2022, 19:30 Uhr
Blues, Soul und Gospel mit Jessy Martens
Mit Georg Schroeter, Marc Breitfelder, Kalle Reuter und Dirk Czuja
Mit gefühlvollem Klavierspiel, unverwechselbarer Blues Stimme und einer atemberaubenden, virtuosen und einmaligen Spieltechnik auf der Mundharmonika begeistern „Georg Schroeter und Marc Breitfelder“ viele Konzertgänger weltweit. Seit ihren Anfängen in den 1980er Jahren sind die beiden preisgekrönten Musiker auf Tour und feiern im Jahr 2022 ihr 35-jähriges Jubiläum. An diesem Abend spielen sie mit der phantastischen Sängerin Jessy Martens und ihrem Gitarristen Dirk Czuja sowie dem jungen Kalle Reuter! Jessy Martens – Eine ausdrucksvolle Stimme, die unter die Haut geht und tief berührt. Jessy Martens explodiert auf der Bühne wie eine Naturgewalt und haucht schon im nächsten Moment eine ergreifende Ballade ins Mikrophon: Jessy Martens‘ unverwechselbare Stimme braucht Vergleiche mit Amy Winehouse, Janis Joplin oder Tina Turner nicht zu scheuen, denn sie hat längst ihren eigenen Stil gefunden.
Tickets bei den VVK-Stellen famila und Citti für € 25 Euro (Normalpreis) und 15 € für Schüler/Studenten) zuzügl. Vorverkaufsgebühr.
Fotos: M. Ermel

Mittwoch 12.07.2023, 19.30 Uhr K39
Grigory Sokolov, Klavier
Werke von Henry Purcell und Wolfgang Amadeus Mozart
Dass das Publikum in ausverkauften Konzertsälen auf der ganzen Welt sechs und mehr Zugaben fordert, ist keine Seltenheit bei Klavierabenden mit Grigory Sokolov. Kein Wunder, bei einem Spiel, das so klar artikuliert ist, so konzentriert und differenziert. Sokolov zieht die Zuhörer mit den ersten Tönen in seinen Bann. Seit 2008 war der russische Virtuose nun, bis auf ein Jahr, durchgängig beim SHMF zu Gast, und es hat sich mittlerweile eine Fan-Gemeinde gebildet, für die schon vor dem Konzert feststeht, dass der Abend wieder zu ihrem Festival-Highlight wird. Abnutzungserscheinungen gibt es hier keine – nicht beim Publikum und schon gar nicht beim Pianisten selbst. Sokolov fokussiert sich stets nur auf das Wesentliche. Er unterrichtet nicht, er spielt nicht mit anderen Musikern, er geht nicht ins Tonstudio, er gibt keine Interviews. Seine ganze Kraft und Kreativität investiert er in wenige Werke und wenige Auftritte, aber die haben es dann in sich. Alles was Sokolov zu sagen hat, sagt er auf der Bühne – genial, brillant, einzigartig.
78,- 58,- 48,- 15,-
